Más novedades de jazz

Casandra Wilson: Loverly, Blue Note

Otra importante novedad en materia de jazz es el disco de Casandra Wilson Loverly que nos transporta a su propio extraño clima con una voz dulce, pero nada edulcorada. Se trata de un disco en el que la cantante se produce a sí misma, generando un producto marcado por un clima íntimo y sutil.

Cassandra Wilson recrea clásicos de jazz y blues en su álbum Loverly, una colección de standars de jazz acompañada de una banda formada por la nueva revelación de 32 años Jason Moran (piano), Marvin Sewell (guitarra), Herlin Riley (batería) Lonnie Plaxico (bajo) y Lekan Babalona (percusión), con Reginald Beal (bajo) y Nicholas Payton (trompeta) como invitados. El reperporio elegido es impecable: Wouldn't it Be Loverly, que titula el álbum, en una versión maravillosa. Ni qué hablar de la profundidad que la cantante adquiere en 'Til there Was you de Meredith Wilson. The Very Thought of you, tema de Ray Noble popularizado por Nat King Cole (ese que dice: I see your face in every flower/ Your eyes in stars above/ It's just the thought of you/ The very thought of you, my love) es sencillamente maravilloso.

Pero, para variar, el tema que desequilibra el disco y le coloca el ingrediente secreto que hace que no sea una sucesión de temas agradables es el #5 Caravan.

Homenaje a Bill Evans

Eliane Elias: Something for you, Blue Note.

El comentarista en la entrada El tema # 5 nos regañaba por no reseñar más jazz. Y tiene razón. Sobre todo cuando últimamente ha habido novedades interesantes, como por ejemplo, el homenaje de Eliane Elias a Bill Evans. Se trata de un disco más instrumental que vocal en el que esta música brasileña evoca a aquel gran músico que cambiara la faz del jazz, y especialmente, del trio de jazz. De esta manera, es inevitable que estén presentes "Here is something for you", "Waltz for Debby", "Five", "Blue in green" o "For Nenette".

Además, técnica mediante, también podemos encontrar al propio Bill Evans tocando junto a Eliane Elias en una intro a "Something for you".

Se trata, claro está, de un disco estupendo, y de una Eliane Elias que vuelve a grabar para el sello Blue Note y a concentrarse en el jazz más clásico, rubro en el que puede explotar todo su potencial (no sé si se nota, pero no me gustaron mucho esas cosas modernosas que hacía últimamente).
Hay un mote tonto para describir a Eliane Elias: la Diana Krall brasileña. Es, evidentemente, una simplificación absurda, pero una descripción bastante certera hasta en lo físico. No obstante, hay una diferencia importante: Elias parece mucho más cálida y sentida en su interpretación, que la fría, talentosa y pétrea Diane Krall.

Ah! El tema número cinco es "Waltz for Debby", el pico más alto en la interpretación.

El tema número 5

Vender un disco es un arte sutil. No se lo puede poner en la bandeja sin más. Debe mediar una intro: "Esta es una banda inglesa, que actuó como telonera de los Rolling Stones, y este es su tercer disco, que es muy bueno porque por primera vez encontraron sonar bien en estudio, cuando es una banda que es espectacular en vivo..." Después de eso hay que poner al menos tres temas: Uno que sea el corte principal, el que te suena y ya tenés en la cabeza, un tema que dé cuenta del estilo general del disco, y uno que sea ligeramente excéntrico, diferente, con otra textura, una rareza. No se trata (al menos en este caso) de engañar a nadie y que después en la casa el disco le va a parecer una porquería, pero sirve para dar cuenta de un clima, un estilo. A veces pasa, simplemente, que uno no sabe cuál es el tema indicado. Pero existe una teoría (inventada en este ámbito, tal vez caprichosamente) que el tema cinco siempre está bueno. Desde que la escuché (o que fue inventada) hace unos días no dejo de probarla y resulta que es verdad. Debe haber algo, como que nadie quiere que el disco decaiga en la mitad, y cuando ya nos estamos habituando a su sonido, hay un cambio sutil, sigue siendo lo mismo, pero con una nueva inyección de lo que haga falta.

La teoría se confirma al escuchar On the Outside, de Starsailor (banda a la que correspondía la descripción anterior) en el que "I don't know" requiere nuestra atención.

I don't know /what love is /I don't know what love is /I don't know what love is/ But I think I had it.

Bueno, si alguien tiene más datos que confirmen o refuten esta absurda teoría por favor apórtenlos, y escuchen el disco de Starsailor. Como se sabe esta es una disquería muy poco roquera, incluso muy poco popera, pero este disco es verdaderamente interesante.